Xavier Carriles El Mundo Del Arte

 El mundo del arte ha cambiando de manera muy rápida a medida que lo ha hecho la tecnología. Y me refiero a la divulgación, ya que ahora cualquier persona que tenga deseos de aprender tiene la facilidad de cultivar esa inquietud através de todos los medios hoy existentes. Sin embargo, la pintura tiene que mirarse al natural para una mejor comprensión, aunque eso no es tan importante para darse una fuerte idea mediante una buena fotografía. 

¿Cuál sería el motivo por le cuál muchos artistas han llegado a preferir materiales y la performance o lo que en un termino más sencillo, la actuación? 

El motivo es que hay muchas maneras de llamar la atención de un grupo muy rico de espectadores que no sólo quieren ver la pintura convencional como única expresión artística, y también en consecuencia los artistas que estimulan esa perspectiva, aunque todo esa clase de obras tienen la dificultad de no ser comprendidas por la mayoría y tienen una difícil salida en el mercado, no obstante, lo que importa es que el resultado sea positivo para el alcance de todo aquel que gusta de ese gusto artistico en parcticular. 

¿Por que hay tanto arte que no es pintura y que probablemente casi nadie comprende?

La concepción que yo tengo del arte tiene que ver con lo práctico, la pintura es un medio tradicional que da la libertad de poder expresar el infinito, los libros seguirán siendo hojas de papel empaquetados en un formato que todo mundo pueda leer, en la pitura sucede lo mismo. Una cuchara puede tener diferentes calidades, pero siempre conservará su forma y cumplirá su función y así como eso nadie puede cambiar las formas tradicionales de una función porque sino se mejora se empeora. Y el sentido del arte en la pintura siempre seguira siendo la misma, y la belleza esta en cumplir con los medios de toda la vida para conseguir cambiar mediante soluciones emocionantes la historia del arte mismo através de expresar los cambios de nuestro tiempo presente. 

¿Qué función tienen las galerías de arte y por qué son importantes y qué deberían cambiar en estos tiempos que corren?

Las galerías de arte tienen la función de promover a los artistas, pero las hay de distintas categorías según la calidad de los artistas que eligen para promover su arte. Lo más difícil de un galerista es la elección, porque un galerista de prestigio tiene que hacer una buena selección de artistas, sin embargo es difícil conseguir ese prestigio sino tiene los medios de adquirir obras de pintores muy reconocidos ya consagrados. Para mi la función de un galerista en estos tiempos que quiera emprender un negocio tan difícil como ese, tendría que constar de muchos factores, y el primero es tener mucha visión para captar buenos talentos que a veces están ocultos, y no me refiero sólo a artistas jóvenes, porque en el arte hace falta mucha experiencia y generalmente se encuentran en una edad media de los cincuenta años. Por eso estoy en desacuerdo cuando los presupuestos de los gobiernos en temas de cultura apoyan a artistas jovenes, porque es una gran perdida de tiempo apoyar lo que esta no hecho y una mala estrategía. Los buenos pintores son más escasos que el oro puro. Así que la terea de un galerista es buscar con mucho gusto y mucha visión. Una galeria de prestigio tiene que tener en cuenta no sólo a los grandes sino a los que estan llegando, porque sino se convierte en una galería muerta esperando vender obras de artistas fallecidos. Un galerista tiene la función de ser tan artista como el mismo artista, que busca sin cansanció. Y eso ya lo sabemos los que lo vemos, un galerista no sólo tiene que ser elegante y un exquicito relaciones públicas, pero que no sólo se quede en la frivolidad sino en una busqueda inquebrantable del buen artista ahí donde se encuentre. 

¿Qué tan importante es el estilo de un artista?

El estilo de un artitsa en realidad no tiene mucha importancia, debido a que todos en la vida tenemos un estilo propio, otra cosa es que sea muy marcado o muy diferente a todos los demás, lo que importa es la producción, la cantidad de obras que un artista produzca y lo que provoca, porque un artista sabe explicar sus circunstancias en cada trozo de su vida y a veces puede con concluir con un estilo muy marcado, pero ese estilo tiene que ser natural, con un sentido excepcionalmente positivo, son las vivencias las que a un artista le hacen ser definitivo y no la pretención de un estilo forzado, un artista tiene que esperar porque el arte es una ilusión y el artista vive de ellas.